Ein kurzes Leben: Nur elf Jahre trennen Schuberts frühes B-Dur-Quartett vom späten d-Moll-Quartett „Der Tod und das Mädchen“, dessen langsamer Variationssatz ein eigenes Lied auf Verse von Matthias Claudius aufgreift: „Das Mädchen: Vorüber! Ach vorüber!/ Geh wilder Knochenmann!/ Ich bin noch jung, geh Lieber!/ Und rühre mich nicht an./ Der Tod: Gib deine Hand, du schön und zart Gebild!/ Bin Freund und komme nicht zu strafen,/ Sei guten Muts! Ich bin nicht wild,/ sollst sanft in meinen Armen schlafen.“ Ganz gewiss war diese Wahl nicht zufällig – in jenem März 1824, als er das Quartett komponierte, ließ er, sich seiner unheilbaren Syphilis-Erkrankung bewusst, einen Freund wissen: „… Ich fühle mich als den unglücklichsten, elendsten Menschen auf der Welt … Jede Nacht wenn ich schlafen geh, hoff ich nicht mehr zu erwachen …“ Diesem autobiographischen Dokument entspricht in der Musik der erlösende Charakter des Andante, in dem der Tod sich als Tröster sanft in allen Variationen wiegt und seinen Mantel über zwischenzeitliche Unruhe breitet. Die anderen Sätze aber erzählen von der Angst des Mädchens: Aufschrei und melodisches Zurücksinken; expressive Zerrissenheit und aussichtslose Fluchtversuche. Auch weitere Liedverweise lassen sich finden: Im ersten Satz gibt es eine Wendung, der in Schuberts Oper „Fierabras“ die Zeile „Mich fassen die bleichen Gestalten der Nacht“ zugehört; im Finale erinnert eine Melodie an „Du liebes Kind, komm geh mit mir“ aus seinem „Erlkönig“.

Die Uraufführung des Werkes, 1826 in kleinem Kreis, fand durchaus nicht ungeteilten Beifall; veröffentlicht wurde es erst 1831.

Das Repertoire des nach Schuberts bekanntem Lied benannten Ensembles reicht – sowohl auf historischen wie modernen Instrumenten gespielt – von der Renaissance über Klassik und Romantik bis zu Auftragskompositionen. Diese künstlerische Vielfalt hat es auf bedeutende Bühnen der Welt und zu bekannten Festivals geführt. Ausgezeichnet wurde es unter anderem beim ICM Città di Pinerolo e Torino sowie beim Concorso Internazionale Salieri-Zinetti. Studieren durften die vier Musiker bei Günter Pichler (Alban Berg Quartett) an der „Escuela Superior de Musica Reina Sofia“ Madrid, bei Eberhard Feltz an der Musikhochschule Hanns Eisler Berlin und bei Rainer Schmidt (Hagen Quartett) in Basel. Wichtige Inspirationen erhielten sich auch durch Sir András Schiff, Ferenc Rados, Ida Bieler, András Keller, Tabea Zimmermann, Alessandro Moccia, Erich Höbarth, Natalia Prischepenko, Christoph Richter und Richard Gwilt. In der letzten Saison übernahm das Quartett eine Residenz als Porträtkünstler an der Kölner Philharmonie. Mit interaktiven

Formaten wie Mitmach-Konzerten, offenen Proben und Schulprojekten, Workshops und Familienkonzerten lädt es auch besonders ein junges Publikum ein, die faszinierende Welt der Kammermusik zu entdecken.

Seit 2008 ist das Alinde Quartett in das Projekt „#Schubert200“ in Zusammenarbeit mit Hänssler Classic und dem Deutschlandfunk eingebunden. Ziel ist es, bis 2028 alle Streichquartette von Schubert in Kombination mit eigens in Auftrag gegebenen Werken zu präsentieren. Neben drei CDs dieser Folge hat das Quartett auch eine Bearbeitung von Schuberts „Die schöne Müllerin“ (mit dem Tenor Daniel Johannsen) sowie Werke von Mendelssohn und Purcell eingespielt.